若干年后，我还记得那个飘着雪花的冬夜，两个年逾六旬的盲艺人到我们村说书，记不清说的是啥了，但记得那撕心裂肺的诉说，记得那抑扬顿挫的腔调，记得那或急或缓的鼓点，记得那晶莹的泪水。是什么拨动了我的心弦？以至于跨越时空，久久不能忘怀。是质朴、是率真、是带有泥土气息的真诚表达，是乡野之韵味。
古人说，礼失而求诸野，野生的，绿色的“礼物”，才让人挂念。
看罢省文联集结艺术家们打造的齐鲁民俗网络春晚，我觉得让我心头一热的，也恰恰是“野”，散落在民间的“野”，扎根在人们心头的“野”，从博物馆展陈柜里、史志上、家谱中走到舞台中央的“野”。它没有一般晚会的“闹”，没有一般晚会的豪华舞美、强大阵容，没有大而全的俗套。它只是沿着黄河流淌的方向，展现出两岸老百姓的喜怒哀乐、春夏秋冬，展现出他们对“人伦日用”的无比眷恋与喜爱。
独一无二的美，才是真美；扎根泥土的绽放，才是真绽放。
黄河水滋养的诗人塞风，有一首诗叫《我熟悉这条河》，他写道：“龙的图腾造型/在地球的东部游动起落/所繁衍的伟岸民族/独具金子的光泽”。晚会以黄河为主线，贯穿“魂”、“韵”、“情”、“梦”、“美”五章，让黄河形象清晰地立在舞台上。如《黄河夯号》+《黄河颂》巧妙地把山东阳谷的6名农民质朴的号子和钢琴加古筝演绎的《黄河协奏曲》相结合，铿锵奔涌的钢琴曲中添加了黄河夯号“野”的粗糙，高亢雄浑，伴之以古筝曲演绎隽永流淌，一曲下来，令人内心激荡。以黄河安澜大背景下的原型人物创作的歌曲《村长外号叫“老邪”》，歌词以正话反说的“野”趣，为那些坚守原则、积极作为、担当奉献的新时代基层村干部们画像，作品借鉴了滨州沾化“渔鼓戏”的调式结构特点,结合新时代音乐创作的现代技法,增强了唱腔活力,突出了叙事特点,传统与现代,“雅”与“俗”达到完美融合。结尾歌曲《黄河万古流》，是著名作曲家李云涛的最新奉献，歌唱家黄华丽倾情的演唱，仿佛是山野吹来的春风，将黄河两岸万物吹醒。
沿黄的村庄，就像一粒粒珍珠，让黄河这根金线穿成了项链——民间艺术的项链。我看到木版年画、剪纸、织锦、花布印染、泥塑、面塑等造型成为大屏幕背景，这些凝固的风景里掩藏着黄河的行迹，黄河的风姿，东明舞狮、吕剧、魔术、武术、京剧、鲁西南吹打乐、琵琶古曲、胶州秧歌、海阳秧歌、鼓子秧歌等让人目不暇接。给我印象最深的是泰山皮影戏，皮影戏传承人范正安那忘我的表演让人惊叹，“脑里想着词儿、嘴里唱着曲儿、手里舞着人儿、脚下踩着锤儿”，五官、四肢、头脑一刻都不能闲着，那功夫，真是“野”味十足！壬寅虎年，哪能缺了虎元素。布老虎、年画虎、剪纸虎、曹州江米人虎、曹州面人虎锡雕虎、胶东大饽饽虎、琉璃虎、砖塑虎等点亮舞台。拿着“泥叫虎”，身穿虎头鞋头戴虎头帽的小孩子们共同玩耍。我体会到了乡野之趣。
国民之魂，文以化之；国家之神，文以铸之。怎么化？怎么铸？需要提醒，更需要反复提醒，如春雨润花、清渠溉稻。剪窗花有什么含义？“压岁钱”的说法是怎么来的？过年为什么吃素馅饺子？大年三十为什么不倒垃圾？大年初一为啥讲究不动火？大年初二回娘家，为啥说“娘亲舅大”?大年初三“老鼠嫁女”的故事，你知道吗？大年初四有什么忌讳？晚会中的嘉宾，追根溯源，娓娓道来，说得恰到好处，有滋有味。
新颖的形式，能增加内容的分量。齐鲁文化、黄河魂魄，呼唤耳目一新的表达。齐鲁民俗网络春晚的形式，强化网络特性，注重网络传播特点，可否用一句话概括“民俗+网络+”：民间艺术+区域生活+区域美景=融合设计，现代艺术+非遗传承=嫁接创新，让人们看到了传统文化的时尚表达，不是传统意义的视觉再现，而是多媒体多层次趣味化娱乐化的表现。
“黄河多像站起来的一片海”，这是诗人眼中的黄河，让黄河这一躺着的的形象站立起来。齐鲁民俗网络春晚也如此，熟悉的场景、熟悉的旋律陌生化，用时尚元素赋予黄河两岸的微小碎片以存在感、整体感、时代感。比如VCR先导片—《山东年 中国年》以孔府过大年的民俗对中华民族的深远影响为切入点，片中融入黄河、汉服、非遗等元素，运用时尚大片的拍摄手法，将山东传统民俗做了一个网络时尚表达。透出个性化的诗意之美和悠远之思。受到民间编织手造类非遗的启发，主创们在传唱历史悠久，齐鲁地域特色鲜明的山东民歌《赶牛山》《打枣》《包楞调》中加入山东民俗的鲁绣、鲁锦、印染、柳编、草编等民间编织技艺元素，进行舞蹈编排设计组合成《编织梦想》。京剧念白、青衣与传统舞蹈演绎的《琴台高会赏牡丹》，把牡丹文化和诗词文化进行了有机融合、《戏韵武魂》把中国文化爱好者俄罗斯安德烈一家三口吕剧和武术捏在一起，真有了“野生”的韵致。
可以说，晚会是创造性转化和创新性发展的鲜活案例，是不断挖掘黄河文化蕴含的时代价值的生动实践。
前年夏天，著名作家莫言到了黄河口，由衷感叹：“黄河入海处，必有大文章。” 可以说，以“黄河入海、盛世新春”为主题的齐鲁民俗网络春晚，也是一篇大文章，是献给观众的最美好礼物。(逄春阶)